In The Belly est une plateforme artistique et un appel à l’action pour reconsidérer nos systèmes alimentaires et les interdépendances qui les façonnent. Réalisé par le collectif d’artistes Futurefarmers lors d’une résidence accueillie par GLUON, ce projet transforme le canal Bruxelles-Charleroi en un vecteur de changement systémique. En tant que navire de transport fonctionnel, il déplace des denrées alimentaires issues d’un réseau de paysans situés dans l’arrière-pays bruxellois (Pajottenland) vers le ventre de la capitale européenne. Ce faisant, il met en relation des agriculteurs locaux à petite échelle avec les flux mondiaux de marchandises et le commerce international.
Au sein du théâtre déjà animé du canal, un rassemblement de paysans, de semences, d’artistes, de terre, du canal, de poètes, de fréquences électromagnétiques, d’énergie solaire, d’architectes et de techno-désobéissants compose la scène d’une série d’actions. Se déplaçant à bord d’un bateau en bois atypique, en relation intime avec son environnement, cette constellation ouvre la voie à de nouveaux imaginaires – à travers un processus lent et réfléchi de réparation, de résilience et de remise en question de nos habitudes de production agro-culturelle.
In The Belly modifie le transport alimentaire local en délaissant les camions diesel au profit du transport fluvial, en utilisant l’infrastructure existante du canal Bruxelles-Charleroi. Tijs Boelens, agriculteur en chef de la ferme De Groentelaar, coordonne l’acheminement des récoltes de douze fermes entre Halle et Bruxelles. Une fois en ville, les produits sont triés, emballés et livrés à vélo vers des magasins coopératifs et des cuisines collectives.
À propos de Futurefarmers (San Francisco/Gand)
Futurefarmers est un groupe de travail fondé à San Francisco en 1995. Il réunit des artistes, architectes, programmeurs, designers, agriculteurs, scientifiques et anthropologues partageant un intérêt commun pour la création de cadres participatifs favorisant la rencontre, l’échange et des formes d’enquête tactiles. Leurs pratiques variées prennent de multiples formes – des sphères numériques les plus vastes aux réalités terrestres les plus enracinées. Leurs œuvres d’art public temporaires évoluent souvent en programmes durables et pérennes, influençant les politiques publiques et la conception urbaine.
Le travail de Futurefarmers a été exposé au Whitney Museum of American Art (New York), au Museum of Modern Art (New York), au Solomon R. Guggenheim (New York) et au MAXXI | Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo (Rome).
